圆润的歌喉颤动着，柔和又铿锵，唱词从优雅的水袖上滚落，引起一片深远的回音，却在措不及防的频道跳转中被荧光掩映的现代曲声所驱散。

惊讶地回头，小朋友正高举着刚从奶奶手中抢下的控器不着洞地哼着。

不觉有些好笑。

曾经的我也并不待见京剧，总觉得花脸长须的打扮得人慌。后来误打误撞对古风产生了兴趣，才逐渐领略到古韵京腔的魅力所在。

古韵，从古琴所承载的人之情怀出发，渐次化为空灵清越的管乐与缠绵悠适的弦乐，在此基础上所萌发的唱韵轻浅柔远。

而现代新声，则以活力与动感为主，在西洋打击乐器的映衬下，闪现出金属般炫目而钢质的光泽，来去汹汹。

也正因如此，对于彼此如此不合的古韵与新声，我未曾也不看好它们的融通之日，直到我亲耳听到改编后的《双截棍》。

京腔古韵与新生代嘻哈风彼此独立却又和谐共赢，于刚健中平添了一种余味缭然的妩媚和阴阳相生中风生水起的去远。双截棍作为现代功夫，俨然似有了中华文化长河中的历史着落，而乐中千年前的太极高手也似乎舞动双截棍，起落如龙。

原来，合，方是古韵新声共赢之境。

而在流量为王的音乐王国里，确实也在上映古韵与新声相合的尝试潭维维在春晚与扛起板凳锄头的庄稼老汉们共唱《华阴老腔一声喊》唤醒了国人对几乎失落在现在歌曲中的华阴老腔的守望。张军在《叮咯咙咚呛》将老昆曲《水磨新调》演绎出电子曲风的动感，为昆曲带来了繁荣。在这个时代里，他们在往前走的同时，以虔诚的态度与开阔的视野，合古韵新调为一，也因此焕发出古与新之间的第三种绝色。

其实，古韵与新声本无所谓对错，臂如太极中的阴阳两极，黑白相间，分明，在各自的跑道上奔跑。但也正如太极向世人传达的并不只是相反，而在乎相成一样，古韵新声也不是为对立而生。它们彼此分离却又终生相依，相互角逐最终相互融合，在阴柔与阳刚中共赢至远，这方才为生命的最高形态。

也只有古韵新声，在传统声乐中连缀起中华民族散落的风骨，养着中华儿女最根本的自信。新声在古韵里沉淀，古韵在新声里新生。