冬日，窗外寒风刺骨，鹅毛纷纷，却有一株腊梅迎着风雪傲然地开着，静静地散发着沁人心脾的芳香。

屋内我身着暖和的棉袄，捧一卷《唐诗三百首》坐在窗边时，总是会想起这样一句诗:“读书之乐何处寻，数点梅花天地心”。再次细细品味，便觉十分应景，又可谓诗中有书，书中有诗。

伴着窗外传来的缕缕幽香，启卷精读，感受书中古人墨香与梅花素雅之香的交融、汇合，不觉间便心生一念:“读诗真乃一大美事。”

从小，便莫名地觉得诗是很奇妙的东西。“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。”

在朗朗上口的同时，我也在思考着古诗为什么这么便于记忆，利于诵读。隐隐地从大人口中听到平仄、押韵这几个词，一头雾水，于是按自己的理解尝试着写起了诗，一读，便觉说不清地拗口，心想：如何才算押韵呢？长大后在众多有关书中查阅后才得知，诗，是有韵律之美的。

古诗，大多数都以律诗、绝句为体裁。律诗和绝句又分七律、五律、七绝、五绝。不论是律诗还是绝句，都需注重格律，遵循平仄，并要押韵。遵循平仄是指按格律写诗。一个字念一二声为平字，念三四声为仄字，若多音字可平可仄，则用其取意之音，《静夜思》中，“床前明光”一句就乃“平平平仄平”之律。押韵是指双数诗句的最后一个字在同一个韵表中。例如《春晓》第二句的最后一个字“鸟”与第四句的最后一个字“少”，都是“ao”韵。律诗的颔联和颈联还需对仗，如《过故人庄》的“绿树村边合，青山郭外斜”与“开轩面场圃，把酒话桑麻”，显然为名词对名词，动词对动词。当然，也有不按格律写的乐府诗和歌行——《琵琶行》、《长恨歌》、《咏鹅》等。

如此可见，古诗乃诗人集心力思索推敲而成，品读一首，便觉回味悠长，口有余香。诗，美在韵律。

诗，有浓缩之美。常听人曰:浓缩即精华。往往现代文几十字文字描述之语，诗词几句就能概括，并且表达效果不比现代文差。如“人闲桂花落，夜静春山空”，短短十字烘托出了清雅宁静的山中之景；如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，十四个字描写了大雪纷飞，万物银装素裹之景；如“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船”，寥寥数语，展现黑云如墨翻涌，雨点似白珠四溅入船的大雨骤降之景；再如“水何澹澹，山岛竦峙”，精炼八字，形象写出海面水波荡漾，暗涛汹涌，山岛巍然耸立之景……但，与我而言精华，更体现在凝聚了诗人澎湃心潮的短小篇章中。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”流淌出诗人对友人依依惜别的不舍之情；“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”洋溢着诗人对友人的担忧和关切；“春风又绿江南岸，明月何时照我还”涵盖了诗人浓浓的思乡之情；“捐躯赴国难，视死忽如归”饱含着诗人的拳拳爱国之心；“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”充斥着诗人内心的哀怨愁苦……

如此可见，古诗短小精悍的篇章中，蕴含着世间千观万景，诗人千丝万绪。品读一首，便觉万物集一，层出不穷。诗，美在一字一珠玑，句句精华。

诗，还有意境之美。“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”里有秦淮两岸的朦胧清冷，“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”里有月光柔和，波光粼粼的静谧月夜，“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。”

里有独特凄冷的荒寒边塞……那清冷的文字中，有诗人揉入诗篇的月之清辉。“日月之行，若出其中。

星汉灿烂，若出其里”中有大海吞吐日月，包蕴万千，“河流大野犹嫌束，山入潼关不解平”中有壮阔的北方山水，“山随平野尽，江入大荒流”中有平旷的原野，浩荡的江流……那豪迈的文字中，有诗人掺入诗篇的博大胸襟。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”中有不可名状的孤独和悲愤 “浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯” 中有无限的离愁与喜悦，“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”中有江上的渺渺烟波，诗人的浓浓乡愁……这惆怅的文字中，有诗人渗入诗篇的满腔悲情……

如此更可见，古诗看似平奇的文字背后藏着无限底蕴。品读一首，便觉含义深远，品之不尽。诗，美在意境。

千般的美，汇成了历久弥新的唐朝精粹——古诗。品诗一首，如抿一口清茶，甘香四溢；如饮一杯红茶，口感绵密；如尝一碗普洱，涩中带甜。百感交集，回味无穷。诗，美在唐朝，美在中国，美在我心中。

古诗要用心去读。我爱古诗！